Jusqu’au lundi 6 avril 2026, le Fort de Bard en Vallée d’Aoste accueille l’une des expositions les plus complètes jamais consacrées au célèbre artiste colombien Fernando Botero, avec plus d’une centaine d’œuvres dont des inédits, des dessins, des peintures et des sculptures. Réalisée en collaboration avec 24 Ore Cultura et la Fondation Botero, sous la direction de Cecilia Braschi, elle offre un vaste aperçu de la carrière créative de l’artiste, un peu plus de deux ans après sa mort.
Fernando Botero au Fort de Bard
L’exposition « Fernando Botero. Technique monumentale » au Fort de Bard est le fruit d’une réflexion sur les possibilités expressives des matériaux. L’huile, l’aquarelle, le dessin, les techniques mixtes et la sculpture dialoguent entre eux, mettant en évidence la façon dont un même sujet peut être transformé par différents moyens.
Parmi les œuvres les plus significatives, on trouve de multiples versions de thèmes classiques tels que « Léda et le cygne », « Vénus », « Le viol d’Europe » et l’emblématique « Autoportrait à l’archange », ainsi que des esquisses préparatoires présentées au public pour la première fois. À ces œuvres s’ajoutent plus d’une centaine d’autres, dont des sculptures monumentales, des peintures, des études préparatoires et des dessins provenant de collections publiques et privées.
Les origines d’un style reconnaissable
Selon Botero lui-même, le langage volumétrique qui l’a rendu célèbre est né presque par hasard dans les années 1950 de la déformation proportionnelle d’une peinture représentant un violon. Cette indication a ouvert la voie aux recherches sur les formes dilatées qui ont marqué toute sa carrière, ce qui l’a amené à déclarer à plusieurs reprises « Je ne peins pas de grands corps, je peins des volumes ».
Au cours de plus de 60 ans d’activité, dont certaines parties sont bien expliquées et explorées dans l’exposition consacrée au Fort de Bard, Fernando Botero a construit une grammaire esthétique personnelle. Son style novateur et reconnaissable, qui est resté longtemps gravé dans l’imaginaire commun, s’étend de l’art précolombien à la tradition italienne du XIV siècle et du XV siècle, jusqu’au dialogue avec de grands maîtres modernes comme Picasso.
Sept sections thématiques pour raconter un univers créatif
L’exposition « Fernando Botero. Technique monumentale » au Fort de Bard est développée dans différentes sections thématiques qui comprennent des natures mortes, des nus, des scènes de la vie quotidienne, des dénonciations sociales, des fêtes populaires et des réinterprétations de l’histoire de l’art. Les œuvres sélectionnées comprennent des créations de jeunesse rarement exposées ainsi que des pièces ayant appartenu à l’atelier privé de l’artiste et rarement accessibles au public.
L’exposition, installée dans les salles de la Cannoniere du Fort, met en relation les techniques et les matériaux, construisant un dialogue visuel et rétrospectif entre le papier, la toile, le bronze et le marbre. Elle est accompagnée d’un catalogue publié par 24 Ore Cultura et d’un calendrier de visites guidées qui peuvent être réservées en ligne ou sur place.
Visites et informations pratiques
L’exposition consacrée à Fernando Botero au Fort de Bard est ouverte du mardi au vendredi de 10 heures à 18 heures et les week-ends et jours fériés de 10 heures à 19 heures. La fermeture hebdomadaire est le lundi, à l’exception de la période allant du vendredi décembre au mardi 6 janvier 2026, durant laquelle elle restera ouverte tous les jours.
Le billet plein tarif est fixé à 15,00 euros, avec des réductions pour les plus de 65 ans et les jeunes de 19 ans à 25 ans, et la gratuité pour les moins de 18 ans, tandis que les visites guidées coûtent 5,00 euros supplémentaires.
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