OrsOFF 2026 transforme le centre historique d’Aoste en un parcours qui mêle art, design et artisanat.
Du 30 juillet au 2 août, de 10 h à 19 h, des artistes et artisans italiens et internationaux exposent des œuvres originales dans des espaces publics et privés, proposant ainsi une alternative complémentaire à la Foire d’Été.
Un événement en marge du salon, entre artisanat et art contemporain
Né de la collaboration entre la Région autonome de la Vallée d’Aoste et le cabinet Seghesio & Grivon, OrsOFF en est à sa quatrième édition avec une identité renouvelée, à commencer par la nouvelle couleur choisie pour sa communication.
Le salon met en relation artisanat, art et expérimentation, en présentant dans le centre d’Aoste des œuvres réalisées à l’aide de techniques et de matériaux variés. Aux côtés des créations artisanales, on trouve des projets numériques, des illustrations, des installations et des œuvres qui dépassent les frontières traditionnelles entre les disciplines.
Le parcours rassemble des artistes locaux et issus de différentes régions d’Italie, ainsi que des artisans suisses du réseau Articrea et des artisans français de la Chambre des métiers et de l’artisanat de la Savoie.
Les expositions dans le centre d’Aoste
Les œuvres sont réparties dans six lieux du centre historique. L’église Sainte-Croix, sur la rue Édouard-Aubert, accueille Bruno Baratti et Marco Nones, tandis que L’Orticello, au numéro 44 de la même rue, accueille Laura Delaunay.
Sur la place Émile-Chanoux, la Placette de l’hôtel de la Couronne et de la Poste (Brivio Due) présente les œuvres du Groupe des céramistes de la Vallée d’Aoste. L’Hôtel des États rassemble, entre autres, Giulia Allasio, Matthias Bachofen Beer, Ludovico Crétier-Eleusi, Anne De Haas, la coopérative Lou Dzeut, Edoardo Meda, Nathalie Pinto et Greta Valente, ainsi qu’une rétrospective consacrée à Davide Antonin et Le Tapissier.
L’Artisanà accueille Ludovico Crétier-Eleusi, tandis que la Collégiale des Saints Pierre et Ours accueille un groupe plus large d’artistes, parmi lesquels Marcello Antonin, Cécile Barailler, Paolo Bruno, Ivette Clavel, Martina David, Leandro Favre, Silvia Musumarra, Harald Pizzinini, Federico Salomone et Sanda Sudor.
Le plan de l’édition 2026 guide le public le long de l’axe qui traverse la rue Édouard-Aubert, la place Émile-Chanoux, la Porte prétorienne et le bourg Saint-Ours, reliant expositions, ateliers et événements parallèles en un seul parcours urbain.
Les ateliers ouverts au public
L’une des nouveautés de l’édition 2026 est l’ouverture de sept ateliers d’artisanat, accessibles du jeudi au samedi de 10 h à 12 h 30 et de 15 h 30 à 19 h.
Le public peut accéder aux espaces de Cristina Chiantaretto, Minel, EC Wearable Nature, Gattacicova, NasoNasinoNasello, La Nuova Filanda et Ceramica Derby. Ces visites permettent d’observer de près le travail du papier, du cuir, de la céramique, du simili-cuir et du bois, mais aussi de découvrir comment la créativité peut se traduire en illustrations, courts-métrages et autres formes d’expression.
Le programme comprend également deux présentations guidées de la Nuova Filanda, prévues les 30 et 31 juillet de 18 h à 19 h au siège situé via Sant’Anselmo 115.
Ateliers, théâtre et visites guidées
Le samedi 1er août, de 17 h à 18 h, l’Atelier NasoNasinoNasello propose, au 11, rue Hôtel des Monnaies, un atelier de sérigraphie animé par Carolina Grosa. Les participants pourront imprimer et emporter avec eux une illustration inédite et numérotée.
Jeudi 30 juillet à 21 h, dans la cour intérieure de l’atelier de Cristina Chiantaretto, via Édouard Aubert 50, est prévu un spectacle de théâtre articulé autour d’une lettre et des différentes réactions de onze femmes recevant le même message.
Vendredi 31 juillet à 17 h, le groupe FAI Jeunes d’Aoste proposera quant à lui une visite guidée au public, au départ de l’Hôtel des États, sur la place Chanoux. Les activités nécessitent une réservation via les coordonnées indiquées par les organisateurs.
Un parcours complémentaire à la Foire d’Été
OrsOFF enrichit l’expérience de la Foire d’Été – dont Nos Alpes a donné les détails – en proposant aux visiteurs un parcours parallèle, tracé entre galeries, ateliers, lieux historiques et espaces habituellement destinés à d’autres fonctions.
Associations, écoles, commissaires d’exposition et acteurs culturels contribuent à un événement qui ne présente pas l’artisanat comme une réalité figée, mais comme un domaine capable de dialoguer avec le design, les technologies numériques et l’art contemporain.
